提醒你

本網站隱私權政策已於2018年7月20日更新,請至閱覽並同意新版隱私權政策,若您未勾選同意而繼續使用本網站,則視為您已同意新版隱私權政策。

非凡 58 台

首播╱每周六23:00 重播╱每周日10:00

非凡 89 台

首播╱每周日19:00

台視 8 台

首播╱每周六09:00 重播╱每周日06:30

  • 0

首頁 > 找文章 > 居家新聞|最新聞 > 穿越了!LV路易威登「時空‧錦‧囊」4大亮點帶你精彩冒險

穿越了!LV路易威登「時空‧錦‧囊」4大亮點帶你精彩冒險

2018-12-19 人氣 1,075
採訪_陳思靜 人物攝影_Gordy Chen 圖片提供_路易威登

《追憶似水年華‧第五部》曾描述:「唯一真正的旅行、唯一的青春泉之浴,並不是去往新奇的地方,而是擁有另一雙眼睛,以別人、成百上千個別人的眼光,來觀察這許許多多人看見的成百上千個世界…」我們之所以熱愛旅行,嚮往的是探訪未知事物時,隨時迸發的各種可能,畢竟人生本就是一場美好的冒險不是?

路易威登於台北101水舞廣場,展開「時空‧錦‧囊」展覽。(圖片提供_路易威登)
路易威登於台北101水舞廣場,展開「時空‧錦‧囊」展覽。(圖片提供_路易威登)

2018年12月15日(六) – 2019年1月6日(日) 路易威登於台北101水舞廣場搭起了一棟太空感的建築,以「時空‧錦‧囊」展覽,乘上時光機,帶領人們探索品牌歷史,重新認識其工藝技術與創新設計,將品牌自1854年成立至今的故事娓娓道來。

「時空‧錦‧囊」展覽構思了 6 個獨立卻又貫通的展間,依照路易威登故事重要時刻的視覺時間軸進行安排,宛如穿越時光,引領一場夢幻的時空旅行!

 

設計家網站邀請到L'atelier Fantasia繽紛設計總監江欣宜,帶你看「時空‧錦‧囊」展覽 4 大看點

L
L'atelier Fantasia繽紛設計總監Idan江欣宜,以獨特及專業的見解,導覽「時空‧錦‧囊」展覽。(攝影_Gordy Chen)

Point 01

法國工藝師現場製作硬殼包,頂級工藝精彩公開!

 

甫踏入「時空‧錦‧囊」展覽,便看見來自法國的工藝師正在示範製作品牌珍貴的PETITE MALLE硬殼包,前方的三個螢幕將工藝師的精巧手藝放大呈現。這款由行李箱等比縮小的包款,來自女裝藝術總監Nicolas Ghesquière的巧思,讓人一窺路易威登從摩登行李箱起家的工藝演進及裝飾藝術。

甫進入展場,便能看到法國工藝師在此展演路易威登PETITE MALLE硬殼包的製作。(圖片提供_路易威登)
甫進入展場,便能看到法國工藝師在此展演路易威登PETITE MALLE硬殼包的製作。(圖片提供_路易威登)
「過往世人對精品總以『奢侈品』定義,卻總是忽略其對細節的極致追求。」經由工藝師的指導,江欣宜設計師嘗試了硬殼包的製作,並親自鎖上了數顆螺絲,感受路易威登精湛的製作工藝,以及持續藉由經典設計強化設計靈感,更賦予作品傳世的生命力。(攝影_Gordy Chen)
「過往世人對精品總以『奢侈品』定義,卻總是忽略其對細節的極致追求。」經由工藝師的指導,江欣宜設計師嘗試了硬殼包的製作,並親自鎖上了數顆螺絲,感受路易威登精湛的製作工藝,以及持續藉由經典設計強化設計靈感,更賦予作品傳世的生命力。(攝影_Gordy Chen)

而一旁展示著路易威登四款著名的花紋皮革,傳說這些紋樣的靈感來自教堂窗花,也可能是日式花紋,更或者是路易威登父親書桌上的物品,有著像父親致敬的意味,另外,更展示了水波壓紋系列的皮革,讓觀展者可親觸其質地。

江欣宜設計師認為:「無論是行李箱或包款,因為長時間的使用,皮革沉澱了歲月的痕跡,煥發出沉穩溫潤的色彩;如同室內設計強調人體工學與材料科學的專業,通過設計、工藝、與陳設等的五感的體驗,空間成為乘載人們心之所向及回憶的載體。」(攝影_Gordy Chen)
江欣宜設計師認為:「無論是行李箱或包款,因為長時間的使用,皮革沉澱了歲月的痕跡,煥發出沉穩溫潤的色彩;如同室內設計強調人體工學與材料科學的專業,通過設計、工藝、與陳設等的五感的體驗,空間成為乘載人們心之所向及回憶的載體。」(攝影_Gordy Chen)

Point 02

徒步兩年尋巴黎夢!路易威登對安全感的偏執

 

路易威登於1854年在巴黎創立,起初以出售訂製皮具和行李箱包,滿足顧客在旅行時的需求,其中淵源,或許揉合了路易威登早年為尋求發展,從法國深山村莊,徒步兩年至巴黎的這趟旅程有關,通過旅行,路易威登創作的行李箱,饒富想像力、成為會說故事的物件。

「開啟經典之門」的展區。(圖片提供_路易威登)
「開啟經典之門」的展區。(圖片提供_路易威登)

「開啟經典之門」的展區中,以「對照」的方式,追溯路易威登的第一款行李箱的設計,如何影響著近代設計;「精彩旅程,遨遊天下」展區,則呈現路易威登如何因應交通運輸形式不斷的演進,進而滿足旅行的需求。

「開啟經典之門」的展區。(圖片提供_路易威登)
「開啟經典之門」的展區。(圖片提供_路易威登)

「在工業化物件被大量複製生產之前,人們通過量身訂製的方式獲得使用物件,因此培養出深邃的鑑賞能力,更有惜物愛物傳承的精神。」因為工作之故,奔波不同國家之間的江欣宜說:「唯有將自己喜愛且習慣的日常用品放置行李箱中,跟著自己穿梭不同目的地,才能讓自己在不盡相同的旅程中,擁有『家』的安全感與平靜。」而路易威登的行李箱,以量身訂製聞名,可能是為了放下一張可以在剛果的叢林中能躺臥的行軍床、衣帽箱、食物儲藏箱、甚至是公路旅行時收納修車道具的工具箱,讓心愛及需求的物品隨伺在側,滿足內心偏執的安全感。

摺疊床旅行箱,約1878年作品,可收納一整張椅子。(圖片提供_路易威登)
摺疊床旅行箱,約1878年作品,可收納一整張椅子。(圖片提供_路易威登)
以摺疊床旅行箱為概念發想,2016年創作出的休閒躺椅,符合人體工學,同時也方便收納攜帶。(圖片提供_路易威登)
以摺疊床旅行箱為概念發想,2016年創作出的休閒躺椅,符合人體工學,同時也方便收納攜帶。(圖片提供_路易威登)
依隨使用者需求,客製化旅行用的行李箱,裡面的夾層甚至可將各式物件分門別類的固定陳列。(圖片提供_路易威登)
依隨使用者需求,客製化旅行用的行李箱,裡面的夾層甚至可將各式物件分門別類的固定陳列。(圖片提供_路易威登)

Point 03

重新看待精品與女性的關係、鏈結街頭文化

 

「雋永時尚」展區通過鄧麗君、莎朗史東、洛琳白考兒等知名女星與品牌訂做箱款的小故事,展現路易威登如何讓其使用者進行時尚的旅行。

「雋永時尚」展區。(圖片提供_路易威登)
「雋永時尚」展區。(圖片提供_路易威登)
台灣女歌手鄧麗君,自香港啟德機場返台,手提路易威登Speedy手袋。(圖片提供_路易威登)
台灣女歌手鄧麗君,自香港啟德機場返台,手提路易威登Speedy手袋。(圖片提供_路易威登)

而「路易威登與藝術」的展區,精選令人難忘、與藝術聯名的創作。其中,江欣宜認為,品牌與眾多藝術家的合作中,和美國攝影師辛蒂·雪曼(Cindy Sherman)的聯名合作最讓她想推薦給大家!

「路易威登與藝術」展區。(圖片提供_路易威登)
「路易威登與藝術」展區。(圖片提供_路易威登)

在辛蒂·雪曼的攝影作品中,經常以自己作為創作的主角,並透過誇張的裝扮後,企圖顛覆性別的刻板印象,既是20世紀後期最具影響力藝術家之一,更是美國普普藝術的女性代表,而她的作品,在世俗的非議和檢閱下,生動地展現了女性的孤獨與弱勢,江欣宜表示:「和辛蒂·雪曼的合作,不僅賦予深邃的思考意涵,更通過路易威登對細節及美學的追求,重新翻轉女性與精品的社會價值,賦予正向連結。」

辛蒂·雪曼(Cindy Sherman)與路易威登 Camera Messenger 手袋,以Monogram 帆布製作。(圖片提供_路易威登)
辛蒂·雪曼(Cindy Sherman)與路易威登 Camera Messenger 手袋,以Monogram 帆布製作。(圖片提供_路易威登)

這種與藝術家、建築師、潮流品牌跨界合作的模式,不僅提升了品牌形象,注入多元活力與創意,更有效加持當代藝術家或潮流品牌,為其擴展能見度,展現百年品牌的氣度。江欣宜認為,品牌在與著名超扁平藝術(Superflat)村上隆的合作中,展現了不畏世俗,致力提倡次文化的態度,藉由高端精品的力量,提升人們對動、漫畫的形象,在賦予年輕靈活的氛圍中,為擁有手帶者帶來滿滿的幸福感,更具有激活品牌形象的意圖。

Keepall 手袋 以Monogram Pumpkin Dots 帆布製作,馬克·雅各布斯(Marc Jacobs)與草間彌生聯名設計2012-2013年秋冬系列。(圖片提供_路易威登)
Keepall 手袋 以Monogram Pumpkin Dots 帆布製作,馬克·雅各布斯(Marc Jacobs)與草間彌生聯名設計2012-2013年秋冬系列。(圖片提供_路易威登)

而路易威登與草間彌生的合作中,則再次顛覆了品牌的經典形象與風格,再次肯定女性藝術家對社會的付出及貢獻;近期蔚為話題的路易威登 X Supreme系列,則是表達品牌透過與不同意識的合作,不僅打磨了品牌正經八百的形象,更藉由品牌的力量,讓大眾更容易接納街頭流行文化!

Keepall 手袋以Épi 皮革製作,基姆·瓊斯(Kim Jones)與Supreme聯名設計,2017-2018年秋冬系列。(圖片提供_路易威登)
Keepall 手袋以Épi 皮革製作,基姆·瓊斯(Kim Jones)與Supreme聯名設計,2017-2018年秋冬系列。(圖片提供_路易威登)

Point 04

數位藝術接軌現今與經典之作

 

最後一個展區是「魔幻行李箱」,這個行李箱是路易威登的象徵,也回到一切的起點。運用數位藝術的方式,以饒富想像力的影音呈現,接軌現今、同時回應那些恆久的經典之作。

「魔幻行李箱」展區。(圖片提供_路易威登)
「魔幻行李箱」展區。(圖片提供_路易威登)

數位藝術有別於以往的油畫、雕塑等藝術創作的方式,從單一層面的技術,擴充至了繪圖、影像、動畫、多媒體整合、即時互動、網路虛擬、音樂等,表達型態更為複雜而豐富。對身為藝術品藏家及設計師的江欣宜而言,絕對認同數位藝術為擘劃的精彩魅力。

就像在「精彩旅程,遨遊天下」展區,以機艙的窗景作為行李箱的襯底,「每一個行李箱的背後,都有一幅獨特的窗景,就好像我們在旅途中遇到的那些,總有一個窗景留在自己的心中」,路易威登藉由數位藝術,在工藝技術進步所產生的需求和欲望下,讓經典與當代對話,突顯品牌堅持不斷創新的持續承諾。

對於江欣宜來說,路易威登的行李箱乘載著情感與溫度,通過訂製的概念,流露著使用者的個人特質;和家一般,專注每分細節及精神悉心規畫,以具有溫度的思維,調和情感與場域的意識,亦透露居住者的個人訊息,成就一眼不凡的優雅。(攝影_Gordy Chen)
對於江欣宜來說,路易威登的行李箱乘載著情感與溫度,通過訂製的概念,流露著使用者的個人特質;和家一般,專注每分細節及精神悉心規畫,以具有溫度的思維,調和情感與場域的意識,亦透露居住者的個人訊息,成就一眼不凡的優雅。(攝影_Gordy Chen)

旅行的目的不是到達某個地方,而是一種培養用不同角度及文化,觀察事物的能力。如同我們消費精品,買的不是物件本身,而是透過對品牌歷史與文化的認同,進行自我的重新定義與想像;更呼應了開頭文學家馬塞爾‧普魯斯特《追憶似水年華‧第五部》內的描述:「擁有另一雙眼睛…」透過旅行與設計,開發感官的感受與深度,訓練自己看東西的眼力,持續且更深刻地,發掘生活更深遠的意義。

「精彩旅程,遨遊天下」展區結合數位藝術,讓每個行李箱都在一個窗景中遨遊。(圖片提供_路易威登)
「精彩旅程,遨遊天下」展區結合數位藝術,讓每個行李箱都在一個窗景中遨遊。(圖片提供_路易威登)
0筆留言
-
Loading