台日空間實踐者齊聚，共探都市數位轉型與設計創新

前言：

6月13日，【Join Talk】論壇邀請日本城鄉規劃顧問山崎俊巳、OZONE館長串崎裕介及OZONE住宅設計顧問山內亮美，分享數位轉型下的都市發展、永續策略與防災實務，以及以精準設計概念贏得競圖的關鍵。覺知造所創辦人胡廷璋與合風蒼飛設計主理人張育睿則從形式美學出發，延伸至空間敘事，分享工藝與材料的創新實驗，帶來多元且深入的設計觀點與實務經驗。

數位轉型強化都市韌性，促進防災與永續革新

面對氣候變遷、地震頻繁、高齡化與都市密度提升等複合挑戰，日本與台灣同處太平洋地震帶，正共同面臨災害風險與社會結構轉型的雙重壓力。本場論壇邀請日本資深城鄉規劃顧問山崎俊巳及住宅生活中心OZONE館長串崎裕介，分享日本在智慧城市建設與防災應對的實務經驗，為臺灣提供借鏡。山崎俊巳指出，BIM（建築資訊模型）與ICT（資訊與通訊技術）能強化城市防災能力，從住戶層級擴展至整體城市，進行風險模擬與預警規劃，提升都市韌性。串崎裕介強調，數位轉型不應只追求效率，更應重視居住者的舒適與生活品質。山崎俊巳提出「都市再定義」四大方向：從擴張走向成熟，以應對高齡少子化帶來的人力減少與社區斷裂；從都市回歸地方，回應返鄉潮引發的人口重組；從基礎建設轉向人本，關注高齡者在數位與交通使用上的落差；從硬體導向轉為重視生活品質與社會支持等軟性層面。串崎裕介則指出，因應多元生活型態，都市設計應導入以人為核心的設計與服務整合；同時強調長照與交通等基礎設施的數位升級，需政府與民間協力推動。論壇還分享多項實例，包括日本國土交通省推動的PLATEAU專案，透過數位孿生技術模擬城市運作與災害情境；以及高速公路休息站升級為防災基地，結合AI多語言技術應對多元旅客與災時需求。串崎裕介最後強調，數位轉型應以人為核心，透過公私協力與跨域合作，打造更具韌性與包容力的都市，也期盼論壇能助力臺灣都市建設邁向永續新局。

得獎設計的關鍵：以共鳴與驚喜打造動人提案

面對日益多元的都市居住需求，日本住宅設計中心OZONE致力於透過建築師媒合與設計競圖，為家庭量身打造理想住宅。本次論壇特別邀請OZONE館長串崎裕介與住宅設計顧問山內亮美，分享逾三十年的實務經驗與競圖觀察，並以「如何贏得比賽並創造動人提案」為題，提出實用建議。串崎裕介指出，許多業主對自身需求表達模糊，構想也常過於抽象，因此設計師應深入傾聽，挖掘那些未被明說或未自覺的真實意圖。在提案過程中，設計必須透過「故事與概念」具體呈現，從居住者的一日生活延伸至長遠願景，描繪空間的實際感受與未來潛力。山內亮美補充，真正有力的概念不應僅停留在形式或感性語言，而應深刻回應場地條件、生活挑戰與未來想像，並以有理據的設計語言清楚傳達其價值。串崎裕介表示，動人的提案應兼具「共鳴」與「驚喜」，共鳴使設計貼近業主生活，驚喜則帶來超乎預期的創新體驗。唯有兩者兼備，才能避免流於俗套或脫離實際，並在競圖中脫穎而出。山內亮美也分享兩個實際案例，具體說明如何在空間提案中展現共鳴與驚喜，並建議善用CG、影片與數據輔助說明，以提升提案的說服力與感染力。論壇最後，串崎裕介鼓勵臺灣建築師重視設計背後的故事與表現手法，從更人本的角度打動業主，實現真正兼具共鳴與驚喜的理想之家。

從形式到敘事：理性與感性的雙向流動

當代空間設計不再僅追求形式美學，更強調回應人的情感與生活脈絡。覺知造所創辦人胡廷璋，曾旅居法國12年，擅長以詩意與藝術性的設計語言，為空間注入深層人文關懷，多次獲得國際設計獎項肯定。在論壇中，他以「設計語彙的進化：從形式美學到空間敘事」為題，分享設計理念與實踐。他認為設計不只是形式的呈現，更應深入人的感受與思維。以比例尺作比喻，他強調「人」才是最重要的尺度，而情感無法被量化。設計應在感性與理性之間擺盪，從形式走向敘事，再回歸形式，美便藏於這樣的交會之中。他坦言曾陷入對「美的公式」的追尋而感到迷惘，最終選擇歸零，回到泡茶與靜思的狀態，重新以「理解人」作為設計起點。設計須兼顧業主在預算、工期等理性考量，同時也應捕捉其夢想、使命與存在意義等感性需求。此外，他也分享多個作品案例，包括非典型動物醫院、沉浸式美術館、身心茶食空間與家族墓園，展現如何透過設計串聯感知與敘事。胡廷璋最後強調，設計核心不在技術與工序，而在於真誠與感同身受。唯有不刻意追求，讓一切自然浮現，空間才能真正回應人，情感也才能自然發生，進而觸動人心。

以工藝與材質的實驗創新，引領設計新視野

曾獲米蘭知名設計媒體DesignWanted專文報導，以融合亞洲美學與親自然設計理念（Biophilic Design）聞名的合風蒼飛設計主理人張育睿，擅長將自然意象融入當代設計語彙，有機結合空間美學與使用需求。本次論壇他以「材料挑戰工藝極限──傳統與新用創造獨特質感」為題，分享童年山林經歷對其設計的深遠影響。張育睿從森林樹冠縫隙和山間起伏汲取靈感，巧妙運用量體縫隙，營造高低錯落的空間結構，豐富感官體驗，並引入自然光與微風，打造舒適環境。他指出，多數設計師習慣用邏輯思維解決問題，他則從現代主義藝術視角切入，勇於提出問題，引導業主重新思考人與空間的關係。對他來說，設計不只是答案，更是一場關於提問的深刻對話。他從鐵皮屋與城市的緊張關係出發，設計出順應輕鋼構特性的燒肉餐廳，運用透明與半透明材質，讓外部景色隨季節天候滲入室內，營造多變用餐氛圍。針對工廠是否能代表企業價值，他將磚窯工廠元素融入代銷中心設計，透過懸空樓梯與漂浮中控室，展現工廠語彙的隨機性與時間感。他亦探問臺灣鄉間風情，將傳統穀倉轉化為居住場域，保留舊有材料並結合庭院綠意，建立人與自然的關係。張育睿以提問為起點，結合材料創新與工藝挑戰，持續探索空間可能性，尊重自然痕跡，秉持實驗精神，使設計成為自然、文化與感知的對話載體。

從創意提案到業主說服的設計實踐

現場問答環節中，有與會者提問：「如何跳脫一系列寵物醫院的設計風格？」胡廷璋回應：「因各寵物醫院性質不同，如急診、牙科、心臟科等，設計會從最核心需求出發加以區別。」另一位與會者則問，兩位設計師的想法大膽且獨特，如何在前期討論時說服業主？張育睿表示，多數業主對結構安全存在誤解，例如對懸挑結構的不必要擔憂，但這些小尺度構件彼此連動，且早已納入抗震設計考量。面對法規限制與空間創造的衝突，他認為應先與結構技師及工班充分溝通，形成整體解決方案後，再與業主討論，確保提案兼具理性與創意。至於陽光、微風等自然因素的體驗層面，除了科學數據和設計依據，他更傾向帶領業主實地感受環境，讓空間的真實體驗成為最有力的說服依據。